李恕权有一首歌名《迥》，里内歌词“有一些声音在我的胸怀/峰回路转如此纠缠/一天又一天/一年又一年……”李寿全当年唱的《张三如歌》也是如此，对于自身年少时的流浪情怀影响至深。
因缘不可思议，那个宁静的午后，这把魂萦多年的声音就在耳边，李寿全就在眼前……
约好李寿全在时代广场的酒店访问。他很准时，穿着一件T恤，随意自在。
我们在酒店选了安静的角落进行访问，彼此靠得很近。感觉自己很幸福，能近距离聆听音乐大师李寿全分享其音乐创作与菩提之路……首先询及李寿全的学佛因缘。
李寿全开诚布公表示自己不属于虔诚的教徒，但从小生长在台湾的他，接触佛教与道教，以及对宗教能流传千年，必有其殊胜之处。由于年轻时创作摇滚音乐，叛逆的心理对宗教较拒抗。
为慈济写校歌
1991年慈济找上他创作慈济大学校歌，对他而言是个挑战，因学生一般上对校歌都觉无趣，因此他想写一首让学生喜欢唱有印象的校歌，那是他为慈济写的第一首歌，也因此结下他与慈济的因缘。
1999年，慈济证严法师邀李寿全到大爱电视台工作，他想尝试新的领域，因此在大爱全职工作了两年，在研发室策划节目。后离开大爱，因不适应媒体流水帐的工作程序，不过对工作环境感觉蛮好，借此因缘也让他了解佛教与慈济文化。李寿全虽已离开大爱，他仍继续为慈济写歌，那已是一份无法切割的因缘。
从摇滚至佛曲
从摇滚创作至佛曲创作，两者如何平衡？
当中可有冲突？
“我不认为有多大的改变，只是角度上不同。对我而言，音乐创作原本就具有责任感，传达正面讯息，摇滚的批判也一样具社会功能，只是音乐节奏有所调适。佛曲不能太激昂强烈，但精神面完全一样。”
佛曲采现代西洋元素
李寿全表示创作摇滚与佛曲只是风格上有所调整。慈济的佛曲他用了现代西洋元素，但不完全西化，保留中国东方音乐的特质。
李寿全常常因为灾难而写曲，例如911事件、汶川地震、印尼红溪河泛滥等，而慈济前几年的水忏，是项考验。由于佛经经文的文字一般较苦涩，因此要使信众容易理解很有难度，他选用较自然的旋律，通过音乐引起信众的共鸣。
其实李寿全目前仍在流行乐坛继续创作音乐，他先后制作了张悬与VOX玩声乐团的专辑，都在市场引起回响。
旋律动听是基本考量
创作佛教音乐需考量什么？
李寿全表示无论创作什么类型音乐，先决条件一定要动听，那是最基本的考量，旋律要容易记得与深刻。
佛教音乐的旋律基本要庄严平静，由于长期接触慈济与证严法师，较熟悉慈济歌曲的氛围。
长久沉浸在佛教圈，对佛法体验是否会加深？
李寿全谦虚表示自己对佛法的研究不是很深，只能从个人的理解上分享。
“佛教如一般宗教处理人生大事。佛教讲生命无常，而一般人总在家人或自己面对死亡才会理解人生脆弱，才去接触佛教。一般人在生活顺利时，不大会接近佛法。”
珍惜当下学习付出
由于佛教强调“无常”，因此要珍惜当下去付出。他本身虽没参与慈济志工行列，但常到慈济道场分享创作的心得。
由于音乐人的圈子对宗教较抗拒，因此没有志工身分的包袱，反使他容易与音乐圈朋友分享佛法。
唤醒对环保醒觉
李寿全创作《永远的红溪河》（留给我们的孩子/一个干净的地球留给我们的孩子/一条清澈/留给我们的孩子一个碧蓝的天空/留给我们的孩子一片草原绿油油），请他分享环保的看法。
“摇滚的本质是反思、反省与反醒，只是用较激烈音乐表达。关心地球人权是摇滚重要精神，所以当我进入慈济，我对社会的关心没变，只是采用另一种方式呈现，创作的《永远的红溪河》，是叙述一条河流的故事并借以唤醒大家对环保的醒觉，环境与我们息息相关。”
李寿全其实常来大马，只是他很低调，因此很多时候媒体都不晓得。
他对国内的慈济氛围感受很不一样，跨族群、跨国界与跨越宗教。多元种族的我国丰富了他的视野。
以开放角度看待音乐
有些人认为音乐是感官的碰触，不太接受其弘扬佛法的功能，对此，李寿全有何看法？
“那他可能没有听过好的佛曲，音乐其实有很大的功能，除有疗伤功能，更能传达正面讯息与激励作用。每个人对音乐都有自己的感情在里内，需求不一样。”
李寿全表示应以开放的角度看待音乐，任何方式都是工具，重点看我们如何去运用与善用。
针对早前艺人吸毒与自杀，有何感想？
李寿全表示现今社会每个人都会有压力，但不应合理化自身的行为，但媒体也不应将过多道德光环加诸在艺人身上，因他们也是普通人，要去体谅虽是公众人物也是凡人。他补充娱乐圈本身有固有的游戏规划，做艺人是自身的选择，应学习如何面对与纾解压力。
关于好莱坞艺人罗宾威廉斯的自杀，他表示同情，因对方患上情绪病。他分享演艺生涯得失心很重，不易处理。
永像第一次踏进录音室
回顾三十多年的音创作，李寿全有何体会？
李寿全表示无怨无悔，因为本身喜欢音乐，这份天赋是老天赐给他的礼物。
由于艺人的身分让他有机会听到更多别人的精彩故事，可从别人身上学习。他很感恩能拥有音乐创作人的身分，丰富了他的生命。
“生命无法重来，我们应当好好享用与处理当下的过程。”
未来可有什么计划？
李寿全坦承目前环境创作音乐不理想，受网络冲击，艺人或会赚钱（演唱），但创作人不易，但他会继续一直创作音乐，享受创作过程。
“我虽创作音乐已三十多年，但每次踏进录音室，都好像第一次踏进一样，充满着热情。录音室的冷气、机器的热度，那种独有的味道，让生命充满活力与热诚。”
此刻分享的李寿全，脸上充满无比的喜悦，好一个对音乐永远热爱与永远不变的李寿全。
后记
李寿全很低调。
日前出席VOX玩声乐团的演出，他只在观众背后默默观看。
他不出场领受掌声，不上台谢幕。然后，静静一个人站在出口的某角落，目送观众离开。
他仿佛只享受付出的过程，得与失已不再重要。
那个身影，淡泊，像一首歌，一首孤独但丰盛的歌。
有位对摇滚“偏执”的朋友在面子书留言：剃了胡子，不再摇滚的李寿全还是李寿全吗？
我想，李寿全还是李寿全，无论是摇滚或佛曲，初心一样：关怀社会与关心众生。
李寿全简介
◆1955年4月29日出生于台湾瑞芳
◆台湾著名音乐人，是校园民歌推动者，也是音乐制作人。
◆1980年制作李建复的《龙的传人》，同年制作王海玲的专辑《偈》和包美圣专辑《樵歌》。
◆1987年，李寿全制作王杰的《一场游戏一场梦》。
◆1991年为慈济慈济大学创作校歌，因此结下与与慈济的因缘。
过后为慈济写了无数的佛曲。
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